《踏血尋梅》的獲獎並不令人意外,白只與春夏各擅勝場,當孤僻的無能男遇上寂寞的人,矛盾一觸即發,駭人聽聞的案件竟然來得這麽自然,令人抹去了高高在上的道德批判,有需求,有供應,僅此而已。故事赤裸得可佈,演員拿捏精準,尤其是白只殺人獨白時的臉頰的那一滴淚,顯示了人性打倒了理性,不論殺人的原因多麽合理,甚至是一件了結別人心願的美事,生命仍然是彌足珍貴的,也把電影提昇到另一個層次,獲獎實至名歸。
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但推薦電影真的是可圈可點。尤其是《華麗上班族》及《陀地驅魔人》的推薦,筆者實在是難以認同。前者極盡華麗,陣容星光熠熠,湯唯周潤發張艾嘉本能各領風騷,但電影節奏怪異,故事沒頭沒腦,且以歌舞作招徠,卻又表現得陰陽怪氣,唔咸唔淡,予人感覺是「為唱而唱」。唯陳奕迅表現不錯,飾演為求上位及私慾而不擇手段的中層,形神俱似,但卻被電影辜負其歇斯底里的表現;
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而後者則是集港產片的不同元素於一身,試圖重現香港電影昔日的光芒,但戲中特技粗糙,把舊時的技術也帶到了今天。而女角蔡思貝的表現亦強差人意,猶記得她在張家輝家中撞鬼一幕,實在非常驚嚇,不是惡鬼可怖,而是蔡思貝誇張的演技嚇人!雖然故事最後張家輝與郭采潔的人鬼故事令人動容,為電影挽回不少分數,但電影整體的package還是令人失望,並不應是存在於2015年的電影。
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P.S. 筆者心中2015年的最佳香港電影《同班同學》榜上無名,飲恨啊~
2015年度香港電影評論學會大獎得獎名單公佈
最佳電影:《踏血尋梅》
最佳導演:徐克(《智取威虎山》)
最佳編劇:蔭山征彥、張艾嘉(《念念》)
最佳男演員:白只(《踏血尋梅》)
最佳女演員:春夏(《踏血尋梅》)
推薦電影七部:
《智取威虎山》
《念念》
《十年》
《殺破狼II》
《華麗上班族》
《陀地驅魔人》
《哪一天我們會飛》
得獎理由撮要:http://www.filmcritics.org.hk/node/1960
最佳電影:《踏血尋梅》
一次很堅定的電影理念追尋,翁子光探問實情怎樣發生過,大膽想像真相,也堅決在地書寫。藉著倒述回閃以網絡式敘事結構開展查探過程,人情行為多層推敲,卻不落俗套慢慢指向內心的發掘;加上杜可風室內戲佈光烘托、春夏郭富城白只等各自各精彩演繹孤獨,呈現不一樣無聲冷漠的香港景觀。
最佳導演:徐克(《智取威虎山》)
將傳統剿匪老樣板翻新,變成龍門客棧式的鬥智鬥力快意恩仇,極具徐克個人風格。無論雪地滑行、農村槍戰、威虎山大戰,以至老虎惡鬥與結局飛機上打鬥的特效場面,都駕馭得遊刃有餘,充分顯示導演功力。
最佳編劇:蔭山征彥、張艾嘉(《念念》)
踏入耳順之年的張艾嘉,將自己與內心的對話,坦率泰然地從文字轉化成詩一般的影像,細膩而動人。三個年輕的生命在經歷中解開自己與上一代之間的心結,從沉鬱走到豁然,劇本在一字一句間掀動著觀眾的情感和情緒,釋放出的能量巨大而溫柔,讓人久久不能平服。
最佳男演員:白只(《踏血尋梅》)
表面看來變態冷血的兇手,內在卻是童心未泯的孤獨靈魂,情緒複雜多變,有憤怒莫名之時,也有悔疚驚慌一面。錄影自白的一場戲,白只忍住呼吸、壓抑情感,心寒與心酸的矛盾感覺同時呈現,堪稱全片最具震撼力的時刻。
最佳女演員:春夏(《踏血尋梅》)
柔薄身影、倔強個性、不純口音,小妮子順着導演求真的方向,體認與琢磨角色,開展尋梅的冒險,由心出發,表現無根少女的心緒交融,流露徬徨中的微小憧憬,盡顯即興的意態風情,又暗藏沉沉的無力感,把無常生命演繹出豐富層次和動人光彩。
推薦電影
《智取威虎山》
徐克以大刀闊斧的類型片手法,重塑了此經典劇目,不僅一新觀眾對樣板戲的耳目,亦把大反派座山雕的城堡建構為荒誕異域,暗藏了出賣和背叛、試探和誘惑、欲望和權力,從中滲滿了莊諧並重的港式趣味。
《念念》
三個年輕角色對父母、對生命的誤解與怨懟,通過魔幻式的相遇和對話,從理解達至和解,情人結合,兄妹重聚,圓滿收場。流麗詩意的影像,在動靜間和諧相接,如海浪般起起伏伏,對生命作出一次開懷的觀照。
《十年》
年輕創作者勇氣與創意的展現。五個獨立的未來想像,或有荒謬諷刺,或有虛幻迷離,或有貼近生活,卻不約而同反映當下社會的焦慮與恐懼。這既是預言,也是寓言,旨在絕望過後留一線希望之光,勉勵香港人為時未晚。
《殺破狼II》
清晰可見香港動作片的優勢,鄭保瑞在回望上集之外,加入 Tony Jaa、張晉也帶來新動力,剛烈豪氣絲毫不減。具水準的鏡頭運用、動作設計與場面調度,刺激之餘,也保留保護家人和小孤女的情節,徹頭徹尾是有情有義的世界。
《華麗上班族》
自由出入歌唱敘事,糅合電影與舞台美學,大膽實驗之餘,突破職場上位迷思,解構權力建制,譜寫人性哀歌。最後一記華麗轉身,更為世代之間的價值衝突和尊嚴,謀取了平衡。
《陀地驅魔人》
張家輝再踩入鬼片類型,糅合了個人想像和地道傳說,綜合成荒謬、幽默、驚慄的異色小品,驅魔者心跡裡流露孤獨和自戀,實則是電影人對日漸式微的行業,怨氣沖天的世態,一趟夫子自道,赤子之誠,其志可嘉,其情可鑑。
《哪一天我們會飛》
繼《狂舞派》後再次發掘出本地新演員潛力,拍出中學時代青蔥歲月的純真情懷,並借中年婚姻危機,影射當下香港困局,將宮崎駿飛行夢、岩井俊二的感情遺憾,融入地道處境,感嘆逐夢的失落,深情寄語青春奮進,重拾初衷。